9 Ağustos’ta 88 yaşında vefat eden Raymond Briggs , bu ülkede çizgi film ve çizgi romana bakış açımızı ve değerlerimizi değiştirdi. Briggs’in büyük başarısı, eşitlikçi renkli kurşun kalem ortamında ustaca işlenmiş, görünüşte sıradan karakterler hakkında hikayeler anlatarak formu entelektüel olarak saygın hale getirmekti.

1934’te Londra’nın banliyösünde doğan Briggs’in erken yaşta bir karikatürist olma hırsı vardı, ancak bu, bunu saygın veya finansal açıdan güvenli bir seçim olarak görmeyen ebeveynleri tarafından hayal kırıklığıyla karşılandı. Hem Wimbledon hem de Slade sanat okullarındaki öğretmenlerinden daha fazla züppelik gördükten sonra Briggs, kariyerine geleneksel çocuk kitapları üzerinde çalışan profesyonel bir illüstratör olarak başladı.

O zamanki varsayılan, sözcükleri ve resimleri ayrı varlıklar olarak ele almaktı. 1960’lara kadar, gelecekteki çalışmalarını tanımlayan şerit karikatürün biçimini kullanarak hem kelimeleri hem de resimleri birleştirme yeteneğini ve becerisini keşfetti.

Briggs en çok 1978’de yayınlanan, aslında tatlı bir çocuk masalı olan sözsüz başyapıtı Kardan Adam ile tanınır. Ancak anne ve babası Ethel Bowyer ve Ernest Briggs’in 1971’de ve eşi Jean Taprell Clark’ın 1973’te kaybı, çalışmalarına duygusal olmayan bir doğrudanlık aşıladı.

Ölümüne işaret ederken, her biri insanlık durumu hakkında oldukça tatlı ve dokunaklı şeyler söyleyen ve grafik roman formunu yükselten üç kitaba bakmamız uygun görünüyor.

1. Öcü Mantar (1977)

Huysuz Noel Baba’nın ve onun devamı olan Noel Baba Tatile Gidiyor 1975’in başarısı, Briggs’in 1977’de yayınlanan Bogeyman Mantarı adlı çocuk kitabının harika melankolik nihilizmi gibi daha fazla deneysel alanı keşfetmesine olanak tanıyan sadık bir okuyucu kitlesi oluşturdu.

İşi insanları korkutmak olan işçi sınıfı öcüsü Fungus’un, işinin amacını sorgulamaya başladığı bir günün (gece) hikayesini konu alır.

Fungus’ta Briggs’in 1970’lerin İngiltere’sinin havasını sümüksü bir peri masalı aracılığıyla yakaladığını görüyoruz. Işıklar söndü. Briggs’in kitaplarının çoğunda kullandığı tanıdık ev ortamı, başından beri var. Fungus’un karısı Mildew, kocasını evlilik yatağında uyandırıyor: “Kalkma zamanı, Fungus benim kasvetli. Neredeyse karanlık.”

Fungus’un dünyadan bıkmış iç gözlemleri, hem genç hem de yaşlı okuyuculara hitap ediyor. Fungus’un harika uyuşuk ve ezilmiş doğası hakkında gerçekten bir fikir edinmek için yavaş bir sesle okumanızı tavsiye ederim: “Pekala, işte başlıyoruz… Yeniden işe gidiyoruz… İleriye doğru, Sessizlikte ve Kasvette.”

Hem İngiltere’nin 1978-79 “hoşnutsuzluk kışı” ile sonuçlanacak grev dalgasını hem de Netflix bilim kurgu dizisi Stranger Things’in “ters” dünyasını önlüyor. Briggs bizi yeraltına, Bogeydom’un yavaş, nemli, çamuruna çevirir. Dünya, çekici kasvetini yaratan gri yeşiller, yumuşak maviler ve kahvelerden oluşan soğuk bir renk paleti kullanan zarif ayrıntılardır.

Briggs, yayıncı tarafından edep adına sansürlenmiş görünen karartılmış paneller çizerek, çizgi romanın grafik geleneğini şakacı bir şekilde altüst ediyor. Böyle bir panel şöyle diyor: “Yayıncılar, bu resmin zevk ve kamu ahlakı adına silindiğini belirtmek isterler.”

Hikaye boyunca diyagramlar, dipnotlar ve bir dizi kenar “sabitlenir” ve Bogeydom kültürüne ayrıntı ve derinlik katar. Örneğin bir kenarda şöyle yazıyor: “Öcü şemsiyeler ters duruyor. Suyu yakalamak ve kullanıcıya yıkamak için tasarlandılar.” Hikaye özenle yapılandırılmış, zengin ayrıntılara sahip ve güzel çizilmiş, Briggs’in tamamlaması şaşırtıcı olmayan bir şekilde iki yılını alıyor.

2. Rüzgar Estiğinde (1982)

Briggs, 1982’de politik olarak yüklü, soğuk savaş grafik romanı When the Wind Blows ile yeniden ortaya çıktı ve 1980’deki Gentleman Jim adlı kitabından Jim ve Hilda Bloggs karakterlerini daha da geliştirdi.

Briggs, 1980’de İngiliz hükümeti tarafından halka nükleer bir saldırı durumunda ne yapılması gerektiğini tavsiye etmek için yayınlanan saçma ve modası geçmiş Protect and Survive kamu bilgilendirme broşüründen ilham aldı. Kitaptaki tavsiyeyi, kitabın ne kadar şaşırtıcı derecede yetersiz olduğunu göstermek için kullandı.

Hikaye, Jim ve Hilda’nın kırsal İngiltere’deki emekli hayatının yerel fonunda nükleer bir kıyametin dehşetini ortaya koyuyor. Yaşlı çiftin etkileşimlerinin sıcaklığı ve güler yüzlülüğü, yaklaşmakta olan saldırıların uğursuz çift sayfa yayılmalarıyla noktalanıyor.

Ölçek, çiftin düzenli ev yaşamını çerçeveleyen sıkı bir şekilde düzenlenmiş panellerle sayfanın sınırlarını aşan askeri donanımların yayılmasıyla zıtlaştırarak parlak bir etki için kullanılır. Kaçınılmaz nükleer patlama, birbirini izleyen sayfaların yapısını ve yaşamlarını yok eder.

Aşağıdaki kareler, Briggsian bir “Blimey!” ile noktalanmış sabit bir dikdörtgene dönene kadar tamamen bükülmüş, grafik olarak çarpıcı. Kitabın geri kalanı kasvetli ve acı verici bir şekilde hüzünlü, Briggs’in kalemleri, empatik diyalogu ve sonlulukla yüzleşmeye istekliliğinin bir kanıtı.

3. Ethel ve Ernest (1998)

1990’larda Briggs, Ethel ve Ernest adlı grafik anılarında dikkatini kendi ebeveynlerine çevirdi. İşçi sınıfından ebeveynlerinin nasıl tanıştığını ve ardından tek çocukları Raymond’ı nasıl büyüttüğünü yılmadan anlatıyor.

Yaşamları, 20. yüzyılın ortalarında meydana gelen bunalım, ikinci dünya savaşı, refah devletinin doğuşu, televizyon ve Ay’a iniş dahil olmak üzere sosyal ve politik altüst oluşlara karşı oynanır.

Hem son derece kişisel hem de tipik olarak evrensel, sevgi dolu ve duygusal olmayan bir sosyal tarih belgesidir. İngiliz sınıf sistemi, Ethel’in saygın muhafazakarlığı ve Ernest’in ideolojik sosyalizmi aracılığıyla oynanır.

Politik olarak kutuplaşmış olmalarına rağmen, oğulları için en iyisini isteyen nazik ve sabırlıdırlar. 1971’de birbirlerinin aylar içinde öldüler, oğulları karakteristik bir dolaysızlıkla sonlarını verdiler. Neler başardığını gördüklerinde kuşkusuz ne kadar gurur duyacak ve hayret edeceklerdi. Vay canına!

Briggs tarafından çok beğenilen çağdaş Amerikalı karikatürist Chris Ware, çizgi romanlar hakkında şunları söyledi: “Hareket etmediğini bildiğiniz bir görüntüyü okuduğunuzda, ancak sayfada değilse bile bir şeyin hareket ettiğini hissediyorsunuz. senin aklında.”

Briggs’in çalışmalarının çok sevilen film ve televizyon uyarlamaları olsa da, o insani sihrin bulunabileceği kitaplarında sessizce ve sabırla oturuyor.